El más célebre equipo de superhéroes, integrado por los íconos de Marvel: Iron Man, el Increíble Hulk, Thor, Capitán América, Ojo de Halcón y la Viuda Negra, irrumpirán los cines de Paraguay el 27 de abril, una semana antes que en USA (Via Cinefiloz).

Dale Play ! al tráiler presentado por Filmagic Entertainment.

Director: Joss Whedon.
Guión: Zak Penn.
Casting: Robert Downey Jr., Scarlett Johansson, Chris Evans, Chris Hemsworth, Samuel L. Jackson, Don Cheadle, Clark Gregg, Tom Hiddleston, Lou Ferrigno, Jeremy Renner.
Estudio: Paramount Pictures, Marvel Studios.
Género: Acción.
Fecha de Estreno (U.S.A): Mayo 04, 2012.

Además de sonar los Who, en el tráiler hay demostración de la nueva línea de productos de Sony con Playstation Vita a la cabeza, seguido de diferentes secuencias que nos muestran desde monstruos que nunca aparecieron por Resident Evil, lo único sacado de la saga de Capcom es Ada Wong con el mismo vestido que en Resident Evil 4.

Resident Evil: Retribution 3D, (además del nuevo logo) posee una sinopsis que: “El mortal T-virus de la Corporación Umbrella continúa asolando la Tierra, transformando a la población mundial en legiones de zombies hambrientos de carne. La última y única esperanza de la raza humana, Alice (Milla Jovovich), despierta en el corazón de las instalaciones de operaciones más clandestinas de Umbrella, y revela más de su misterioso pasado a medida que se adentra en el complejo. Sin ninguna zona de seguridad, Alice sigue cazando a los responsables de la catástrofe, una persecución que la lleva a Tokyo, Nueva York, Washington D.C., Moscú y culmina en una revelación impresionante que le hará replantearse todo lo que alguna vez pensó que era verdad. Ayudada por nuevos aliados y viejos amigos, Alice deberá pelear para sobrevivir lo suficiente como para escapar del mundo hostil al borde del olvido. La cuenta regresiva ha comenzado”.

¿Defraudará? Esperemos que no sea la misma bosta que la última entrega de la saga; de igual manera Milla Jovovich en cuero no defrauda nada.

Spielberg agradeció a su compañero por haberlo ayudado a llevar este proyecto a la pantalla grande.

“Las aventuras de Tintín: el secreto del Unicornio” compitió en la categoría de Mejor Película Animada junto a “Arthur Christmas”, “Cars 2”, “Puss In Boots” y “Rango”.

Lista de ganadores: Globos de Oro 2012

Mejor actor de Reparto en la categoría drama: Christopher Plummer en la película “Beginners”.

Mejor actriz de en serie de televisión en la categoría de comedia o musical: Laura Dern, por su serie “Enlightened” de HBO.

Mejor miniserie o película para televisión: Downton Abbey.

Mejor actriz en miniserie o película para televisión: Kate Winslet, por su actuación en la serie “Mildred Pierce“.

Mejor actor en serie dramática: Kelsey Grammer, en la serie “Boss”.

Mejor serie dramática: “Homeland“, que tiene como protagonistas a los actores Damian Lewis, Claire Danes,
Morena Baccarin y David Harewood.

Mejor banda sonora en película: “The Artist“, de Ludovic Bource.

Mejor canción original en película: “Masterpiece” de la película “W.E” de Madonna, que también participó en la composición de la música con Abel Korzeniowski.

Mejor actor en mini serie o película para televisión: Idris Elba por la mini serie “Luther“.

Mejor actriz de comedia o musical: Michelle Williams en la película “My Week with Marilyn“.

Mejor actor de reparto en serie: Peter Dinklage, por la serie “Game of Thrones” (Juego de Tronos).

Mejor película animada: “Las aventuras de Tintin” dirigida por Steven Spielberg.

Mejor Guión: “Midnight in Paris“, del director Woody Allen.

Mejor actriz de reparto en serie de televisión: Jessica Lange de la serie “American Horror Story“.

Mejor película extranjera: “A Separation“, una película de Irán realizada por Jodaeiye Nader az Simin y Asghar Farhadi.

Mejor actriz en serie dramática: Claire Danes por su actuación en “Homeland“.

Mejor actor en serie de comedia: Matt LeBlanc por su actuación den “Episodes“.

Mejor actriz de reparto: Octavia Spencer de la película “The Help” (Historias Cruzadas).

Premio Cecil B. DeMille, fue un reconocimiento especial entregado al actor Morgan Freeman por su carrera de parte de Sidney Poitier y Helen Mirren.

Mejor director: Martin Scorsese por su película “Hugo“.

Mejor serie de comedia: “Modern Family“.

Mejor actor en comedia o musical: Jean Dujardin por la película “The Artist“.

Mejor actriz de drama: Meryl Streep con la película “The Iron Lady“.

Mejor película de comedia o musical: “The Artist“.

Mejor actor en Drama: George Clooney por su película “The Descendants“.

Mejor película de drama: “The Descendants” del director Alexander Payne.

Un triunfo de nuestra infancia, y el ridículo de un grupo de amigos subrreales que nunca aspiran a la grandeza (al más puro estilo I Dont Want To Grow Up) porque están diseñados para matarnos de risa.

La trama: Durante sus vacaciones en Los Ángeles, Walter, el fan numero uno de los Muppets y sus amigos Gary (Jason Segel) y Mary (Amy Adams) de Smalltown, Estados Unidos, descubren que el petrolero Tex Richman (Chris Cooper) planea arrasar con el Teatro de los Muppets para perforar y extraer el petróleo hallado debajo del viejo solar de los Muppets. Para montar el mayor Teletón de los Muppets jamás visto y recaudar los US$ 10 millones necesarios para salvar el teatro, Walter, Mary y Gary ayudan a Kermit La Rana a reunir nuevamente a los Muppets, cuyas vidas ahora han tomado rumbos diferentes: Fozzie trabaja en un casino de Reno con una banda tributo llamada los Moopets; Miss Piggy es una editora de moda de talla grande de la revista Vogue Paris; Animal se encuentra en una clínica de Santa Bárbara para aprender a controlar su ira; y Gonzo es un magnate de la industria de la fontanería.

Este viernes todos nos volvemos niños, nos vemos en la cita con el cine de la semana.

Siguiendo la linea de origen, el Gato con Botas está basado en fábulas infantinles; el spin-off de Shrek tiene dos carácteristicas principales. 1- Es un gato (y dominan internet). 2- Es un gato eshpañolízimo.

El mix entre el amante latino y los gatitos de youtube provoca risas varias, por el expertice del director y los animadores, para no “humanizar” demasiado hasta la ridiculez. No olvidemos a Humpty Dumpty, es un huevo en toda la historia, y se le parece mucho a Billy Morgan (Smashing Pumpkins).

Crhis Miller es un capo, pero lanzado ahora, El Gato con Botas podría quedar nada más que como la sombra de Rando, esa si es una pelicula animada y western, a convertirse en clásico.

Bueno, la verdad, si te gustó Shrek, el Gato con Botas no te va defraudar. ¿Ahora, el 3d qué onda? bueno, está super logrado, pero hoy día, pagar ese precio por ver (cualquier) película en 3d no se si vale la pena.

Les va el trailer de la movie, y vayan al cine (o veanla en Cuevana), nunca se queden con la opinión de nadie.

Pero, hagámos foco en el séptimo arte. La lista de las tres primeras es la siguiente, en orden, como se muestra acá:

- Thor (acá nuestro review)
- The Dark Knight Rises (aún sin estrenar, pero con varios virales alrededor de internet)
- X-Men: First Class (acá nuestro review)

Y el récord de los tweets por segundo va para: Beyonce

El anuncio del embarazo de Beyonce en los premios MTV Video Music Awards en Agosto, rompió todos los récords establecidos de TPS, casi 9,000 Tweets por segundo.

Esperemos Beyonce avise al bebé que fué el bebé más famoso de la historia de twitter (al menos aquel día donde Foo Fighters se llevaba el galardón al mejor video rock del 2011).

Ya que estamos, con el resumen del año en twitter, acá encontrás las historias más inspiradoras del año: Twitter Stories. Enjoy

El primer episodio de la segunda temporada de The Walking Dead se emitía el pasado domingo en la cadena AMC; el episodio arranca con un monólogo del sheriff Rick Grimes (Andrew Lincoln), que con un walkie-talkie se hace escuchar con las siguientes líneas: “Supongo que estoy perdiendo la esperanza de que puedas escucharme, pero siempre está esa opción ¿no? Esa pequeña opción”, como si estuviese hablando con Morgan. La narración sirve para hacer resumen al final meláncolico y apático de la primera temporada: el mañana incierto, y la catástrofe que se extendió por el mundo (un virus misterioso).

Hay Spoiler y zombies a continuación.

Grimes y los sobrevivientes deciden abandonar Atlanta e ir por refugio a 200km de ahí. El líder de la banda es cuestionado por todo el grupo, luego Shane da señales que va continuar el viaje solo por no superar su antigua relación con Lori (Sarah Wayne), la esposa de Rick. Andrea (Laurie H.) es la primera en volverse aliada del mismo.

(Antes de seguir acá el trailer de la segunda temporada)

Continuando con el episodio (subíle volumen cuando veas, que la banda sonora va bien viva y dramática), TWD deja de lado los zombies y la matanza gratuita para continuar con la propuesta de sumergirnos en los personajes y la relación humana, con foco en los conflictos personales ante situaciones extremas. En este primer episodio Grimes encuentra una iglesia (repleta de zombies, van a la igle!), entra y hasta se hace cuestionamientos religiosos nunca antes visto en la primera temporada, el líder de los sobrevivientes busca “una señal”.

Las escenas con los zombies, son las más esperadas, acontecen cuando los protagonistas se ven obligados a rescatar a Sophia, que se separa del grupo luego de huir de una manada de zombies sobre una carretera que parece un cementerio. Siendo la escena donde Shane Daryl y Grimes “abren” a un zombie la mejor (o peor) de toda la serie, visceral es poco, no se recomienda que estés con comida, literalmente “veamos lo que has comido hoy, querido zombie”.

Ritmo lento como todos los capítulos de la primera temporada, fotografía “más lumínica” (la primera temporada tenía menos “brillo”), los zombies maquillados a la perfección y más reales. En “What Lies Ahead” hay defectos y virtudes, pero sigue la línea de siempre, atrapa y te hace esperar al próximo capítulo, tras dejar mudo con el final del primero.

El primer episodio muchos lo vieron por FOX, al mismo en vez de 5 estrellas le doy 4,5 zombies. (gracias a @fanquifungus lo encontré en Cuevana).

A continuación el adelanto del segundo episodio de la segunda temporada (spoilers):

La franquicia adormecida por años El Planeta de los Simios regresa con su Origen, contando como los simios inteligentes veian el mundo, desde el punto de vista de uno de ellos.

Spoilers varios, no sigas leyengo si aún no viste la pelicula dirigida por Ruppert Wyatt

El origen citiado en el mundo actual, cuando el científico Will (James Franco) busca una cura para el mal de Alzheimer, enfermedad que acosa a su padre (John Lithgow), así en cómo todas las historias con virus y manipulaciones genéticas, ésta tampoco tiene final feliz.

Iba todo bien para Will, hasta que Ojos Brillantes muere, y deja a Cesar (su bebé) con el científico, que luego de que fueran interrumpidas las investigaciones, el lo lleva a casa. Ahí el animal revela su inteligencia fuera de lo común (fruto de los experimentos con la madre), y la parte interesante inicia.

Con césar, que se torna centro de la historia como de los efectos especiales en ella, donde se utilizó la misma tecnología que con Avatar de James Cameron, teniendo como nuevo que muchas tomas fueron realizadas al aire libre con fondo azul. El resultado, fantástico (acrobacias incluidas). Andy Serkirs responsable de interpetrar al simio, contundente capturando movimientos para transmitir emociones y sentimientos (Ya lo hizo con Gollum, King Kong, etc).

Siguiendo con la trama, César ya adulto, va dándose cuenta de la conciencia de la maldad humana y cómo utilizamos el poder; ahí es donde se hace a él mismo un líder para la horda de simios. Y ahí también te das cuenta que Freida Pinto, el loco John Lithgow, Brian Cox, Tom Felton o David Oyelowo sólo sirven en esta cinta para ser compañía de los simios en cgi. A Patrick Doyle con el background sonoro le va neutral en ésta revolución de pelos, enfatizando lo que hay que enfatizar, y nada más.

La versión del director Ruppert Wyatt nos lleva a reflexionar sobre el mundo que crea el hombre a cuesta del poder y la libertad, o de la libertad y poder que pierde y quiere volver a recuperar (y viceversa)… entre otros ejemplos, lleva a recordar que hace mucho tiempo cuenta una leyenda o la historia que a un hombre de barba seguían muchos en busca de libertad; más Wyatt puso al simio que libertaría a los suyos, así que dad al César lo que es del César. De paso, avísenle a Fox que metió una secuela que amerita continuación.

El horario en los cines asuncenos es el siguiente:
Cines Itaú del Sol: Subtitulada: 13:40*; 16:10; 18:20; 20:30; 22:40hs.

Villa Morra Cinecenter: Subtitulada: 13:35*; 15:50; 18:00; 20:05; 22:15hs.

Cines Itaú Hiperseis: Subtitulada: 13:50*; 16:00; 18:10; 20:20; 22:30hs.

+ Otra Reseña en @cinefiloz: ‘El Planeta de los Simios: Revolución’, el espectacular relato de origen

El 11 de agosto se realizó la primera proyección del documental “Tren Paraguay” en el Villa Morra cinecenter, filme dirigido por Mauricio Rial (No, no me pregunten si es pariente de Jorge Rial porque no sé), y producida por la argentina Gabriela Cueto.

Esta producción paraguaya-argentina se estrenará oficialmente el 25 de agosto en los cines de Asunción, con dos funciones diarias y cuya prolongación se determinará con la recepción del público.

Durante la conferencia de prensa Mauricio Rial nos comentaba que en septiembre participarán en un festival de México y tienen, además, varias invitaciones a otros festivales internacionales. También reveló que una sola empresa privada dio su apoyo al proyecto y que este tendría un costo aproximado de 90.000 US$ (Bajísimo para semejante producción, hicieron magia diría yo), la duración del rodaje se estima que fue de 5 semanas.

Una vez terminada la conferencia nos invitaron a pasar a la sala 5 del Shopping Villa Morra, minutos después, salió de la sala lo que parecía ser un oficial de tren con silbato gritando “¡boletos en mano señoras y señores!, desde ya, la producción tenía un efecto mágico en los asistentes.

Al ingresar, un elenco de teatro nos esperaba para recibirnos con chipas y ambientar el lugar como si fuera una estación de tren, Rial volvió a dirigir algunas palabras a los asistentes y agradeció a quienes hicieron posible el proyecto.

La película en sí posee una dirección fotográfica que nada tiene que envidiar a otras de mayor presupuesto, el guión está muy bien logrado.

La historia transcurre en una línea de tiempo que recorre las estaciones del ferrocarril, comenzando por Asunción y terminando en su última estación en Encarnación, los relatos de los que vivieron sus experiencias entorno a la circulación del tren, son simplemente conmovedores.

La temática de viaje temporal es totalmente alcanzado con las tomas y el sonido ambiente, bueno, no vale la pena que yo les hable tanto de la película, los elogios sobran, sencillamente deberían verlo con sus propios ojos y averiguarlo por ustedes mismos, eso sí, les puedo prometer que no se van a decepcionar.

Un documental que revela entre figuras poéticas, hechos y anécdotas, que el cine paraguayo sin lugar a dudas ya tiene un espacio más que merecido en los grandes festivales de cine, es hora que los empresarios se pongan las pilas y apoyen estos proyectos que merecen el riesgo.

Desde ya, le agradezco querido lector por leer estas líness que le fueron dedicadas, en esta ocasión, a esta proyección que se merece un gran aplauso.

Sinceramente escribir sobre Capitán América: El primer vengador no es fácil, tampoco difícil; Marvel ya hizo lo suyo con Iron Man, Hulk, Thor, y nuestro vengador en cuestión es el más rosadin de todos, desde el punto de vista que supera a Thor en rosadismos. La dirección de Joe Johnston vale la pena aplaudir con o sin escudos.

Combinar humor, dirección de arte, mantener una linea gráfica al menos por 40 minutos, metiendote en la retina en los años 40… hablando de retinas, venimos con spoiler, asi que ya tu sabes wey.

Avanzando con el filme, de la intro de “crear” a Capitán América, pasando por la comedia a pleno, bailes, chicas, ferias de la época (nuevamente guiños gráficos en tipografía y comunicación de la época: “I Want You”), se llega a mucho montaje, tanto en 3d como panorámicas que convencen, donde se disfruta el 3D (por fin!)… asi se llega a “Calabera Roja”, mostrando a Weaving transfigurado y con una caracterización que roza lo impecable.

Sobre Chris Evans (Steve Rogers), su actuación, en parte es buena en parte es mala (las chicas diran lo contrario, pero no, los abdominales no actuan), en parte no sabes que es lo que te convence de el, si su figura, su cara de niño golpeado y sufrido, su pose de winner, entrega si mucha ingenuidad al personaje de Capitán América, pero aún no consigo imaginar como el daría ordenes a Thor, ¿Capaz maduren al personaje para The Avengers?

Mucho guiño hacen a Howard Stark (padre de Tony Stark – Iron Man), pero arrastrar tanto rasgos de Downey Jr. me parece una retorcida de metales.

Llegamos al final, aparecen los de S.H.I.E.L.D. …demostrando que éste capaz sea un film innecesario, donde podían mostrar solo los minutos finales cuando Roger despierta en el siglo XXI. Eso si, es un film que hay que mirar antes de The Avengers (2.012).

Citas (horarios) con el Capitán América en los cines:

Del Sol: hora Castellano: 13:10*; 15:30hs. Domingo 10:40hs. hora Subtitulada: 17:50; 20:20; 22:40hs.
Hiperseis: Castellano: 13:10*; 15:30Hs. Domingo 10:50hs. hora Subtitulada: 17:50 20:10 22:30Hs.
VillaMorra: Hora Castellano: 13:00;15:25;16:00;17:50;18:25;20:15;22:40Hs

pd.: Ah! lo de rosado era por que… Roger, es el más humano de todos, digamos, o es que la agente Carter (arriba) nos saca el escudo a todos? mejor vayan y miren en pantalla grande (de paso, adelanto de The Avengers)