Cara a cara con Mnesis

Como entrometidos y muy inchapelotas. Molestamos a Federico Gamarra, de la banda Mnesis, Y le hicimos unas preguntas más allá de la memorias, y desmemorias.

Mnesis es un proyecto musical que compone e interpreta materiales musicales conceptuales siguiendo una línea artística basada en “la mente del ser humano”, todo tipo de información, idea o sentimiento que se almacena y se desarrolla, en contacto con el entorno que lo rodea.

Vamos con las preguntas, que Fede se puso la camisa de fuerza, e igual actuo como un demente apasionado por lo que hace.

¿Cual fue tu primer contacto con la música?
Desde muy chico siempre tuve un conexión muy cercana a la música. Yo creo que Paraguay es muy musical; todo el momento escuchas música en el colectivo, en la calle, en el auto… y con el tiempo la música en sí se vuelve una compañía constante. Con la influencia de los 80′s siempre tuve la curiosidad de componer mis propias canciones y materiales nuevos, inclusive experimentar estilos nuevos. Me puse a estudiar solfeo, armonía y a utilizar el piano y teclado como instrumento. Con los años pensaba que tenías que elegir un estilo en particular (como el rock, o el reggae, u otro)… Con el tiempo conocí el New Age, y de ahí la electrónica… en ese momento me di cuenta que con este estilo en particular podía juntar varios estilos musicales sin tener limitaciones de compases, o acordes o ideas predeterminadas.

¿De donde viene la inspiración?
Soy amante de la psicología y la sociología; como trabajo en publicidad hace mucho tiempo siempre estoy en contacto con los comportamientos humanos y sus influencias. Desde que empecé a componer música; mi foco de análisis fue la memoria humana… Ese concepto tan misterioso y complejo que consiste en toda la información necesaria para crear una personalidad, sexualidad e identidad diferente. En la mente humana se guardan nuestros recuerdos, nuestras luchas y nuestras esperanzas; ahí creamos nuestra vida y la concepción que tenemos de ella (creencias religiosas, ego, miedos, relaciones con los demás y consigo mismo, etc). Sin nuestra MEMORIA, no existiría la vida, ni dioses, ni amores, ni nada.

Cada concierto, cada material nuevo es un análisis específico sobre como se relaciona nuestra MEMORIA con ese tema en particular. Por eso me puse el pseudónimo de MNESIS (que significa memoria en griego). Por ejemplo se realizaron conciertos como PERCEPTUAL (la experiencia de la comunicación de una persona con el mundo que lo rodea por medio de la excesiva tecnología actual) ; SADICO/MASOQUISTA (la relación de placer y/o sufrimiento que tenemos con nosotros mismos y con otras personas en el trabajo, en nuestras relaciones amorosas, nuestra sociedad, etc), ASUNCION ANTIFASHION (nuestra relación con el consumismo capitalista en una estructura social subdesarrollada), ASFIXIA (capacidad auto destructiva natural del ser humano para lograr inconscientemente un equilibrio emocional/personal para con los demás). Éstos últimos conciertos formarán conceptual y musicalmente parte del disco CRISIS que saldría a final de este año.

¿Conceptual vanguardista o experimental?
Creo que cuando se genera un proceso creativo te dejas llevar por el hilo artístico, más allá que sea vanguardista o experimental lo importante es que sea sincero. La música tiene una extraña particularidad. Lo vanguardista o experimental no importa; lo importante es que tus emociones que te impulsaron a componer esa obra en particular pueda transmitir algo.

Mnesis usa mucho soporte audiovisual. ¿Generos preferidos?
Como los conceptos de MNESIS son muchas veces muy complejos para entenderlos siempre me apoyo en mi segundo amor que es lo audiovisual y mi tercer amor que es el teatro. En concierto mezclo sensaciones visuales con perfomance o lo que sea interesante para complementar el concepto del concierto. Cada presentación es única, nunca se vuelve a repetir. Cada proyecto se transforma un un equipo humano artístico muy interesante. Como la mayoría de los creativos (escritores, graficos, editores, fotografos, productores, actores, camarografos) trabajan en publicidad, tiene la oportunidad conmigo de poder realizar trabajos más arriesgados o menos comerciales.

¿Adonde apunta la metamorphosis musical de la banda este año?
Existen bastantes proyectos de trabajos creativos muy diferentes que se presentarán este año. Estaremos analizando el proceso humano de secuestrar emociones, individualidades y libertades a los demás y como somos todos responsables de eso. Cada una de estas presentaciones cierran el circulo con el lanzamiento de CRISIS que sería el proceso catárquico que vive el ser humano para cambiar su realidad inmediata en algo mejor o peor.

¿Y cómo ves el apoyo de la gente y los medios?
Impresionante. MNESIS tiene más de 10 años realizando presentaciones en un público más underground o bohemio. De igual forma gracias al avance del social media y la internet en los últimos años; tengo la posibilidad de poder juntar varias generaciones de gente que sigue MN. Existen personas que se comunican conmigo que pudieron ver conciertos del año 1997, y también con personas que estuvieron el año pasado en ASFIXIA. Pero no puedo negar que me sorprende mucho cuando me comenta alguien que tiene un tema mío en su celular o en su pc… es casi increible de creer. Realmente siempre me sentí muy apoyado por la gente que le gusta el estilo. Mi experiencia más enriquecedora fue conocer el Twitter y conocer gente realmente muy talentosa y mucho más parecido a mí con respecto a los gustos musicales, ideas políticas o profesionales.

Federico, más allá de Mnesis ¿A que se dedica?
Yo trabajo en publicidad, mi fuerte es armar diseños de campañas publicitarias institucionales o de idea. Soy adicto al café, como sabe la gente que me conoce, todo proceso creativo está ligado a una dosis alta de cafeína. Me gusta tener siempre una idea o un proyecto que realizar.

¿Un mensaje para el que empieza a experimentar con la música?
Lo importante es hacer lo único que te guste; te dejes llevar por el instinto y no te limites por las reglas de la música o de los conceptos. El proceso de creación ideal es cuando sos sincero, transparente y desnudo con tu obra… no importa que instrumento toques, o que estilo. Lo importante que dejes tu sangre, tu historia y tu vida en ese proceso cuando lo estés sintiendo. Podés usar una licuadora como base rítmica y un violín como melodía mezclada con una voz lírica o roquera… esas libertades son muy necesarias para el artista; te pueden llevar a trabajos muy satisfactorios. La música es un mundo difícil pero lo importante que siempre va a ser una compañia fiel en toda tu vida.

Mnesis podes escuchar acá, y tambien andan por facebook. Buenísima banda, buena onda por el tiempo y las respuestas.

A ser publicado en “El Universitario” Nº 86